欢迎光临河北省龙8国际书画艺术研究院官方网站

书画课堂

学生如何画好素描写生

时间:2013-04-07    信息来源:书画院通联部    点击:
    摘 要:画好素描可以先用六个字来概括:即观察、思考、表现。如何正确的观察,并在观察中能够独立思考并能完成绘画过程,对完成一幅好的素描写生相当重要。素描是绘画的先导。素描是一种独特的美术形式,素描写生的思维过程是随着绘画过程而发生改变的。  

关键词:观察、思考、表现 

    所谓的素描,,它是迈向绘画的第一步。它是绘画的开始,也是我们第一眼看到的事物。正是由于这不经意的一瞥,我们才有了对事物的反应,素描才应运而生。素描也是运用单一色彩来表现出物体的立体感和空间感、质感、重量感等。那么,如何才能把素描画画好,这个很关键。首要问题就是如何提高学生的造型能力。造型能力得到提高,对于画明暗就不是问题,如果造型都不准的话,就是明暗画的再好也不能算是一副好作品。那么下面我就谈谈我的几点看法。
首先我想从“观察”说起。事实上,观察就是用双眼去看,去寻找。画好素描与观察紧密相连,任何一方减弱都会破坏二者之间的共生关系,从而削弱艺术的表达力。所谓素描,就是有选择地采用一些表现力强的素描工具来重塑一个事物。作品的诞生是画家深度观察的结晶。所以,素描的起源可以说是仔细观察一件事物的回应。素描是一种视觉语言——一种通过绘画形式而进行的强烈的视觉交流。一旦你学会了如何重塑一个事物,你就会更进一步深入地观察事物,从而能有力地呈现视觉形体,不论它们是静态还是动态的,都可以很准确地把物体画出来。不正确的观察又是怎样的呢?关照现阶段学生的作画基础,就是以从一个局部到另一个局部的观察为导向,视线始终放在细节,放在自己认为有趣味的点上,以完成一个局部的形和体的方式作画,而不是首先确定物体的整体和外形结构。
    观察对于绘画来讲就是第一位,如果没有了观察就谈不上绘画。观察的重要性就是能看到物体的整体,然后再寻找物体的每一个细节,使美术作品得到进一步提高,从而达到最满意的效果。观察也要讲究方法,首先要从整体观察入手,就是说先观察整体后观察局部,然后再从局部回到整体的过程。那么观察的过程最重要的是把信息传入大脑,把信息传入大脑后要经过大脑这个加工厂进行加工。加工的过程就是我们下面要说的绘画第二步,就是“思考”过程。
    我们知道人的思考包括概括、分析、综合等一系列心理活动。那么,在这个基础上,画好素描的思考过程该是怎样的呢?思考的过程就是在想物体外部结构以及内部构造的问题。如果把这些道理都想通了,在我们脑海里就会形成一个整体形状。当脑海有了整体形状以后,我们就可以运用第三步“表现”。表现就是把前两步的终合起来的结果。也就是把观察到的通过思考以后再把它画在纸上,也是奇迹出现的时刻,诞生在作品的时候。当然光运用这些是不够的,我们还要了解相关透视方面的原理。了解相关透视方面的原理首先要了解透视法,通过用汇合在位于地平线的聚合线的投影点的一种系统方法,用来表示和描述当事物向后移动的形式。同时还要理解同一物体的近大远小。但透视也可以运用正方体和圆分以下三个方面。1平面透视:就是讲正方体有一个正方形的面正对我们视线,另外正方形的边与纸边平行,所以也叫平行透视。物体向视平线上某一点消失,因此也叫一点透视。2成角透视:正方体有一个角正对视线,它与纸边形成了角度。即物体向视平线上某两点消失,因此成角透视也叫两点透视。3圆形透视:圆形会因透视而形成椭圆形,其圆形的弧度均匀,左右对称,前面的半圆弧度大,后面的半圆弧度小。圆的两边不能画的太尖或太方,一般来说圆的透视要借助方形才能画准。
    当了解了以上几个方面,素描就可以通过整体造型的方法来训练,只有掌握正确的方法,进行严格系统的训练才能达到逐步提高的目的。素描训练是从简到繁、由浅入深融思维和创造为一体的造型过程。初学素描时,学生由于缺乏对客观对象的认识和理解,尽管他们有正确的视觉感觉,但总是心有余而力不足,往往不能正确地分析物体的形象特征、结构和内部联系,缺乏整体观念,喜欢钻入局部,手和眼不能达到一致,所以写起生来比较费力,画出的画达不到自己满意的效果。针对这种情况,要根据这种情况及时给予指导,表扬他们的优点,指出存在的缺点。使学生在写生中养成整体观念的意识,正确地了解物体的内外部结构,物体与背景的关系,物体与物体之间的关系,可以通过对物体形状现场进行分层次讲解。
    写生要有信心和毅力,在学生的意识中应明确地培植那种炽热的绘画欲望,必须懂得大多数的想法来自于铅笔的另一端,而不是笔尖。一切自然的东西不经过艺术的加工和处理,不能成为鲜明生动的艺术形象。每一张学生的素描作业,都反映着学生的审美情趣。在评画时多启发,多引导,尽量保留学生的绘画个性,不要一刀切。画画过程中教师要多强调画面的整体效果,要始终把握好整体到局部,局部在回到整体的方法去画,即是画明暗也要如此。这是做为一名美术教师不可缺少的要求。画面的主观处理是艺术创造不可缺少的,大胆地取舍和夸张有利于表现画面的主题。素描写生的提高,除了靠技巧的熟练外,还要靠艺术的思维,关键是用脑分析。素描训练的目的,不一定要让每一位同学都成为画家,主要是为了培养学生的整体观察能力和空间想象能力,培养学生的分析能力和整体造型能力,最终提高学生的基本素质,使学生能精雕细琢出每一幅作品。
    总而言之,学生写生画是一个很慢的过程,但是:只要掌握了正确的绘画方法 ,进步也也是很快的,也一定能画出好的作品来。

上一条:中国篆刻章法秘诀
下一条:教您如何成为书法大师